unique visitors counter
⌂ Beranda › Lifestyle › Penampilan Ian Bostridge dan Sejong Soloists: Sisi Lembut Mahler dalam Lagu
Lifestyle

Penampilan Ian Bostridge dan Sejong Soloists: Sisi Lembut Mahler dalam Lagu

Ian Bostridge dan Sejong Soloists tampil di Seoul Arts Center
Penampilan Ian Bostridge dan Sejong Soloists: Sisi Lembut Mahler dalam Lagu
A A Ukuran Teks16px

Lagu telah usai, tetapi tenor Ian Bostridge masih terdiam beberapa saat. Konduktor Yun Han-kyul, para musisi Sejong Soloists, dan bahkan penonton tampak enggan memecah keheningan dengan tepuk tangan.

Setelah jeda panjang, Bostridge perlahan mulai bergerak.

Seolah-olah bocah prajurit dalam lagu yang telah berpamitan dengan rekan-rekannya dan dunia saat menuju tiang gantungan tidak pernah kembali.

Momen itu terjadi dalam konser "Mahler with Sejong Soloists and Ian Bostridge" yang digelar Rabu di Concert Hall Seoul Arts Center.

Pertunjukan ditandai dengan intensitas penghayatan yang mendalam dari para pemain dan penonton.

Bostridge membawakan koleksi lagu Gustav Mahler "Des Knaben Wunderhorn" dan siklus lagu "Songs of a Wayfarer".

Sebelum karya vokal, Sejong Soloists menampilkan aransemen Mahler dari Kuartet Gesek Beethoven No. 11 di F minor, Op.

95, "Serioso", pada babak pertama.

Di babak kedua, mereka membawakan Kuartet Gesek Schumann No. 1 di G minor, Op. 41, No. 1.

Penampilan Mahler oleh Bostridge jauh dari keindahan halus yang sering dikaitkan dengan nyanyian klasik.

Suaranya kadang pecah tajam, sementara garis melodinya bergoyang tidak stabil.

Namun, getaran itu lebih terdengar seperti perjalanan yang disengaja ke dalam emosi karakter yang ia perankan daripada keterbatasan teknis.

Dengan mencondongkan tubuh ke depan dan menundukkan kepala saat bernyanyi, Bostridge tampak menghayati emosi tokoh-tokoh dalam lagu.

Pada beberapa momen, penampilan itu terasa kurang seperti resital lagu dan lebih seperti adegan opera.

"Analisis hanyalah persiapan untuk memungkinkan saya bernyanyi lebih bebas; interpretasi adalah apa yang hidup dalam musik pada saat pertunjukan," kata Bostridge dalam wawancara tertulis sebelum konser.

Di atas panggung malam itu bukanlah Bostridge sang akademisi — yang belajar filsafat dan sejarah di Universitas Cambridge dan Oxford — melainkan seorang pemuda yang mengembara setelah kehilangan cintanya, dan seorang prajurit yang menghadapi kematian di masa perang.

Pada babak pertama yang didedikasikan untuk "Des Knaben Wunderhorn", Bostridge bergerak antara ketakutan, keputusasaan, dan pasrah melalui teriakan tajam di register atas dan suara rendah yang dalam dan bergema.

Dalam "Songs of a Wayfarer", ia dengan lembut dan sensitif mengeksplorasi empat lagu tentang seorang pemuda yang mengembara antara cinta, kemarahan, dan keputusasaan setelah patah hati.

Bostridge pernah berkata bahwa "pada usia 61, saya bisa bernyanyi dengan lebih banyak kenangan dan pengalaman daripada saat usia 20-an saya".

Mungkin karena itu, "pengembara" yang ia gambarkan malam itu tidak tampak mewakili kesegaran cinta muda, melainkan pengalaman seseorang yang telah melewati masa itu dan berjalan kembali ke emosi yang lama ditinggalkan.

Suaranya mengandung kegelisahan masa muda dan perjalanan waktu dari seseorang yang mengingat kegelisahan itu.

Versi "Songs of a Wayfarer" yang dibawakan malam itu adalah aransemen oleh komposer Colin Matthews, yang dipesan untuk Bostridge dan ditayangkan perdana pada 2017.

Ensembel kamar Sejong Soloists berhasil menonjolkan detail terkecil dari napas Bostridge dan pecahan halus dalam suaranya.

Melodi utama lagu kedua, "Ging heut' Morgen übers Feld" ("Aku Pergi Pagi Ini Melintasi Ladang"), muncul hampir tidak berubah di gerakan pertama Simfoni No. 1 Mahler.

Di saat kesempatan untuk mendengar simfoni Mahler di panggung Korea semakin sering, konser ini menawarkan cara lain untuk melihat musiknya — dari perspektif musik kamar dan lagu, bukan kekuatan besar orkestra penuh.

Seperti Mahler yang menganggap simfoninya sebagai "sebuah dunia", lagu dan simfoninya dapat dipahami bukan sebagai karya terpisah, melainkan sebagai adegan yang berbeda dalam dunia yang sama.

Konser ini merupakan acara kedua dari Festival Musik Hic et Nunc! kesembilan, yang dibuka Selasa dengan Sejong Soloists sebagai ensembel utamanya.

"Hic et Nunc," bahasa Latin untuk "di sini dan saat ini", adalah festival yang berupaya melihat musik klasik melalui konteks masa kini sambil memperkenalkan kreasi kontemporer dan pendekatan inovatif.

Festival ini akan berlanjut hingga Kamis.

🔗 Berita Terkait
📰 Update Terbaru