Duo musik elektronik asal Seoul, HYPNOSIS THERAPY, akan menutup musim pertunjukan kontemporer Sync Next di Sejong Center for the Performing Arts.
Mereka membawa misi untuk membuktikan bahwa berkarya di jalur subkultur bisa mendatangkan kekayaan.
Rapper Jjangyou dengan percaya diri menyatakan, "Kamu bisa menjadi kaya melalui subkultur." Pernyataan itu menjadi inti dari musik HYPNOSIS THERAPY yang abrasif dan tak takut berlebihan.
Bagi duo yang beranggotakan Jjangyou dan produser Jflow, klaim tersebut bukanlah penolakan terhadap idealisme underground demi komersialisme.
Justru, itu adalah argumen untuk kelangsungan hidup musisi di luar arus utama pop Korea.
Mereka ingin membangun ekosistem di mana musisi underground bisa terus berkarya tanpa tertekan masalah finansial.
"Kami ingin membuktikan bahwa kamu bisa hidup layak, bahkan sukses dan kaya, melalui subkultur," ujar Jjangyou dalam wawancara dengan The Korea Times di Sejong Center.
HYPNOSIS THERAPY akan menutup musim Sync Next dengan dua pertunjukan: "Mushroom House: Techno" pada 4 September dan "Mushroom House: Live" pada 5 September di Sejong S Theater.
Duo ini melihat dua malam tersebut bukan sekadar konser, melainkan platform untuk pesta, pertunjukan langsung, festival, dan pada akhirnya, bagi artis lain.
Dari Bawah Tanah Busan ke Panggung Global
Kedua musisi pertama kali bertemu sebagai remaja di lingkaran hip-hop bawah tanah Busan, jauh sebelum HYPNOSIS THERAPY terbentuk.
Mereka pindah ke Seoul untuk mengejar musik dan kemudian bekerja sama dalam proyek kolektif.
Kemitraan mereka dimulai hampir tidak sengaja pada 2022.
Jjangyou, yang saat itu berada dalam masa transisi kreatif setelah tampil di program kompetisi rap "Show Me the Money," mendekati Jflow untuk belajar membuat beat.
Mereka mulai bertemu setiap minggu, berolahraga, dan menciptakan lagu-lagu baru. "Saya ingin tantangan baru dan berpikir belajar beat-making bisa membantu saya berkembang sebagai penulis lirik," kata Jjangyou.
"Lagu-lagu mulai menumpuk secara alami."
Jflow mengingat mendorong kolaborator lamanya untuk tidak membiarkan materi itu hilang di hard drive. "Kami tidak pernah berniat membentuk duo," katanya.
"Itu terjadi secara alami."
Jjangyou menulis secara eksklusif dalam bahasa Korea karena bahasa itu tak terpisahkan dari identitas dan pengalaman hidupnya.
"Saya orang Korea — bahasa Korea satu-satunya bahasa yang saya gunakan — jadi ketika saya menuangkan hidup ke dalam musik, hasilnya pasti seperti itu.
Bahasa Korea memiliki ritme indah sendiri, dan saya tahu itu bisa menjadi salah satu kekuatan terbesar dalam musik saya."
Bagi Jjangyou, musik grup ini mengandung "immersi, pembebasan, dan pencerahan" sekaligus.
Liriknya awalnya ditulis sebagai percakapan dengan dirinya sendiri, untuk menghadapi perasaan yang tertekan, sebelum menjadi sesuatu yang bisa dibagikan kepada penonton.
Jflow melihat transformasi itu dari balik meja DJ.
"Jjangyou mungkin menulis 'Kamu bisa melakukan ini' untuk dirinya sendiri, tetapi di atas panggung itu menjadi pertunjukan yang ditujukan untuk semua orang," katanya.
"Itu bisa memberi orang keberanian atau rasa lega."
Meskipun sebagian besar pengunjung festival luar negeri tidak memahami lirik berbahasa Korea, Jflow mengatakan koneksi terbentuk melalui keterbukaan terhadap suara asing dan kekuatan fisik pertunjukan.
"Ketika mereka datang siap mendengarkan dan kami bergerak secara naluriah di atas panggung, ada momen ketika kami sinkron sepenuhnya — lalu berubah menjadi kekacauan dengan cara terbaik."
Mushroom House: Rumah bagi Sebuah Scene
Aspirasi itu tertanam dalam "Mushroom House," proyek yang mulai digarap HYPNOSIS THERAPY segera setelah debut mereka pada 2022.
Mereka mengorganisir pesta, lalu berkembang menjadi konser kurasi dan festival urban kecil.
"Rumah" merujuk pada ruang di mana duo ini dapat menampilkan karya mereka sendiri dan mengundang penonton ke dunia kreatif yang lebih luas.
"Kami ingin menciptakan ekosistem," kata Jflow.
"Kami berharap ada lebih banyak panggung bagi artis, baik yang terkenal maupun tidak — tempat di mana artis mapan dan artis yang kurang dikenal bisa tampil bersama."
Jflow membandingkan pasar konser Korea, di mana venue besar sering bergantung pada penjual tiket yang terbukti, dengan festival di luar negeri yang bangga menampilkan artis pendatang baru di samping nama besar.
Dia berharap "Mushroom House" pada akhirnya dapat membantu memperkenalkan artis underground Korea ke luar negeri sambil membangun infrastruktur lokal yang lebih tahan lama melalui pertunjukan, kemitraan, dan di masa depan, melalui klub dan toko rekaman khusus.
Ambisi itu datang dari pengalaman. Duo ini mengatakan mereka menyaksikan banyak rekan berhenti bermusik karena tidak mampu melanjutkan.
Ketika mereka pertama kali mengejar peluang di luar negeri, mereka menghabiskan banyak penghasilan untuk tampil di SXSW Sydney dan SXSW di Amerika Serikat, di mana mereka bertemu promotor dan agen yang kemudian membantu membuka pintu.
"Kami berada dalam kru yang mungkin terdiri dari 20 atau 30 orang, dan pada akhirnya, hanya kami berdua yang masih membuat musik," kata Jflow.
"Saya tidak ingin artis Korea kelaparan.
Jika musisi memiliki stabilitas lebih, mereka bisa membeli peralatan lebih baik, membuat karya lebih baik, dan memperluas dunia musik mereka."
Sync Next, platform musim panas tahunan Sejong Center untuk karya kontemporer, memposisikan pertunjukan HYPNOSIS THERAPY sebagai titik pertemuan antara musik elektronik, pertunjukan, dan teater.
Program pusat tersebut menggambarkan grup ini sebagai seniman yang telah bergerak lancar antara klub dan panggung live, membangun dunia suara yang telah melakukan perjalanan dari Seoul ke kota-kota di Asia dan Eropa.
Untuk pertunjukan di Sejong S Theater, grup ini berencana membawa intensitas sensorik klub ke dalam teater black-box tanpa menghaluskan ujung-ujungnya.
"Kami tidak akan berkompromi hanya karena ini teater," kata Jjangyou. "Mereka tidak mengundang kami ke sini untuk berkompromi."
HYPNOSIS THERAPY menggandeng tim panggung dan pencahayaan dari Kopenhagen, koneksi yang terjalin melalui festival, sementara desainer Belgia menciptakan kostum untuk pertunjukan tersebut.
Tim suara Sejong juga bekerja pada konfigurasi speaker yang lebih imersif yang dimaksudkan untuk mengelilingi penonton dengan suara.
Jflow mengatakan pengaturan tersebut terinspirasi dari sistem suara yang membungkus yang ditemui duo ini di festival elektronik Eropa.
"Kami ingin orang merasakan suara di sekitar mereka, bukan hanya datang ke arah mereka," katanya. "Itu harusnya tidak terlalu melelahkan, tetapi jauh lebih imersif."
Konser ini akan berlangsung pada 4 dan 5 September di Sejong S Theater, Sejong Center.
