sEODo Band akhirnya merilis album penuh pertama mereka, 'ONE', pada Jumat (14/8). Album ini berawal dari kebutuhan band untuk mengisi setengah jam penampilan di awal karier.
Mereka mengambil bagian-bagian penting dari pansori tradisional 'Chunhyangga' dan merangkai lima bagian menjadi satu set utuh.
Hasilnya, setengah jam itu menceritakan seluruh kisah epik cinta abad ke-18 dari awal hingga akhir.
Kini, sembilan tahun kemudian, set tersebut menjadi album 'ONE'. Vokalis sEODo mengatakan, 'Ternyata hasilnya lebih lengkap dari yang kami duga.
Membuat album penuh dalam bentuk itu sudah lama kami inginkan.'
Makna di Balik Judul 'ONE'
Judul 'ONE' memiliki makna lebih dalam dalam bahasa Korea.
'Won' berarti lingkaran, juga bisa berarti dendam dan kerinduan, dua kekuatan yang mendorong para kekasih dalam kisah 'Chunhyangga'.
Alur ceritanya sendiri berputar—sepasang kekasih bertemu, berpisah, dan bertemu lagi. Judul ini juga bermakna 'satu' dalam bahasa Inggris, menandakan album penuh pertama mereka.
sEODo berkata sambil tersenyum, 'Kisah lama bertahan sepanjang waktu, dan kami menciptakannya kembali sekarang adalah putaran lain dari lingkaran itu.'
Menolak Kotak 'Joseon Pop'
sEODo Band dikenal dengan label 'Joseon pop', tetapi para personelnya kini enggan mendefinisikan istilah itu secara kaku.
Keyboardis Kim Seong-hyun menjelaskan, 'Saya tidak bisa menjelaskan 'Joseon pop' sebagai genre yang menggunakan ritme atau tangga nada tertentu.'
Menurutnya, istilah itu lebih tepat untuk 'register emosional yang bisa dirasakan orang Korea'. sEODo mengaku dulu mencoba menjelaskan secara teknis, tetapi akhirnya tidak yakin dengan definisi itu.
Ia menegaskan, 'Kami tidak boleh mengkotak-kotakkan musik yang kami buat.' Sebagai gantinya, band menawarkan lagu.
Di festival, mereka selalu menutup dengan 'Ganggangsullae', tarian lingkaran tradisional yang dikenal hampir semua orang Korea.
sEODo menambahkan, 'Orang Korea yang belum pernah mendengar kami pun tahu lagu itu. Musik kami punya sesuatu yang bisa dibagikan melalui kemiripan batin itu.
Ini bukan soal memberi tahu pendengar internasional bahwa ini unik Korea, melainkan ada sesuatu yang hanya dimiliki orang Korea, mungkin Anda bisa mencobanya?'
Berada di antara dua dunia—tradisi dan pop rock modern—ternyata tidak terlalu sulit. Kritik jarang datang karena masing-masing scene menganggap band ini milik scene lain.
sEODo berkata, 'Di scene musik tradisional kami dianggap pop, dan di pop kami dianggap tradisional. Jadi mereka menempatkan kami di ruang yang penuh rasa hormat.'
Namun, ia justru terganggu oleh batasan yang diciptakan rasa hormat itu.
Ia membaca makalah akademis yang menganalisis band sebagai kasus evolusi musik tradisional, dan meskipun penuh pujian, arahnya keliru menurutnya.
sEODo berharap, 'Saya lebih suka orang melihat kami bukan sebagai musisi tradisional yang melakukan sesuatu, tetapi sebagai musisi, titik, dengan elemen tradisional di dalamnya.'
Band ini mengadakan sesi mendengarkan untuk kritikus sehari sebelum rilis, berharap memicu perdebatan, bukan sekadar pujian.
Ia juga antusias dengan perkembangan musik gugak, termasuk duo gugak-idol Dodree yang baru debut.
Menurutnya, 'Itu senatural scene hip-hop yang tumbuh di Amerika Serikat. Ini senjata yang tidak bisa ditiru siapa pun di pasar musik global.'
Untuk pendengar luar negeri, sEODo menunjuk lagu pembuka 'Arirang' yang dibangun di atas meteran tiga yang mendasari musik tradisional Korea.
Gitaris Yeon Tae-hee memilih 'Love Song', lagu berirama R&B dengan tangga nada pentatonis yang tidak terduga.
Album 12 lagu ini sama sekali tidak mengandung bahasa Inggris, yang menurut band tidak disengaja.
Di antara tujuh lagu, ada lima bagian 'aniri', narasi lisan pansori, masing-masing diproduksi oleh anggota berbeda.
sEODo menutup, 'Seperti namanya, lingkaran terus bergulir. Ia bergulir dari era Joseon sampai sekarang, dan kami membuatnya bergerak lagi.'
